В юности работал в коммерческих оркестрах в бостоне, а в 1928 году переехал в чикаго, где познакомился с музыкантами школы среднего запада. До конца 40 х годов он играл главным образом в крупных танцевальных оркестрах и практически не был знаком с новоорлеанским стилем. В своей игре камински использовал минимум технических приемов. Он почти не применял граул эффектов, хотя иногда и пользовался плунжерной сурдиной. Нередко он исполнял все соло в диапазоне одной октавы. Часто он брал звуки не резко, а как бы форсируя их, что создавало эффект легато.
Он играл четверти там, где другие музыканты предпочитали бы восьмые. Он не боялся оставлять незаполненные промежутки между фразами. Можно услышать, как он употребляет минимум звуков, набрасывает лишь контур мелодии, а ее отделку перепоручает другим инструментам. Тон его теплый, но бесцветный. Он тонко чувствовал мелодическую линию, и музыканты считали его хорошим партнером. Примерно то же самое можно сказать и о бобби хэккете.
В детстве учился играть на гитаре и скрипке, в юности на корнете. В годы великой депрессии работал в коммерческих танцевальных оркестрах, а когда наступила эра свинга в биг бэндах. Диксиленд привлек его возможностью играть чистый джаз.
В оркестре гленна миллера хэккет был гитаристом. Соло хэккета, короткое, но тщательно разработанное, отличается чистотой и свежестью тона.
Это было уже четвертое поколение музыкантов. Они знали творчество армстронга и оливера по записям, но непосредственным примером для них служили диксилендовые ансамбли кондона, уотерса и морфи. Лишь немногие исполнители этого поколения стали профессионалами, например, саксофонист боб уилбер и пианист дик уэллстуд. А остальные, будучи представителями среднего класса белых, продолжали играть джаз как любители, и благодаря им диксиленд сохранил свою привлекательность.
Среди них есть талантливые музыканты, достигшие высокого технического уровня. Ее возглавляет бизнесмен билл данхем, пианист стиля страйд, начавший играть еще в студенческие годы в ансамбле гарвардского университета. В настоящее время в сша диксиленд нередко принижают, рассматривая его как пустую, отжившую, чисто коммерческую форму джаза, а иногда и вовсе отказывая ему в праве называться джазом. Подобные суждения исходят от людей, не знакомых с историей джазовой музыки. Они в высшей степени необъективны. Диксиленд продолжает традицию подлинного джаза и имеет много достоинств.
Еще интересные статьи:
акинфеев футболка
Cordarim