Для музыки первых новоорлеанских оркестров были характерны две черты отрыв мелодической линии от граунд бита и противопоставление четырехчетвертной метрической организации мелодии двухчетвертному ритму. Здесь, как уже отмечалось, мы имеем дело лишь с тенденцией. В период расцвета джаза в 20 х годах музыканты ритм групп в основном использовали четырехчетвертной размер. В новоорлеанской школе бас труба или контрабас акцентировал каждую сильную долю.
Исполнители на банджо выделяли доли движением руки вверх и вниз, при этом чередующиеся звуки отличались по тембру. Барабанщики чередовали одну сильную долю с двумя слабыми. Весь ритмический эффект заключался в создании впечатления раскачивания бум чик, бум чик, и каждый бум чик ощущался как один удар пульса.
Для музыкантов ритм групп естественно было стремление играть в более ясном для них четырехчетвертном размере. Исполнители басовой партии постепенно стали акцентировать каждую долю, вместо того чтобы чередовать сильную долю со слабой. Гитаристы ритм группы все чаще и чаще играли движением руки только вниз, желая придать каждой доле одинаковый вес.
Аналогичная манера была присуща таким пианистам, как мел пауэлл и тедди уилсон. Трудно передать, какими еще более тонкими секретами исполнительского мастерства владели эти музыканты. В каждом звуке ощущался особый, скрытый пульс, что всегда было свойственно джазу тон, начиная звучать чуть раньше ритмического удара, затем как бы вновь повторяется вместе с ним. Сейчас музыканты повсеместно стали вводить в практику новое исполнение этих более длинных звуков, задавая им иной пульс.
Еще интересные статьи:
футболки mazda rx-7
Bonrad